在当今的现代媒体雷区中，人们寻求进一步的环境和讲故事，这使人们对可访问的内容提出了更大的疑问。
巩固本文中显示的任何激情和动力，而没有集中精力集中精力的想法，这将不会成为事实。 促使我写以下回应的核心是安迪·赫尔曼（Andy Hermann）在Billboard上有关独立音乐公关者和当前媒体前景的文章，它激起了我的反响，自从我注意到Hype Machine逐渐成为地面力量以来，我的反应一直在冒泡。并管理变更以解决较早的利益冲突和“ payola”问题。
即使我从未以音乐公关人员的身份进行日常工作（并且我已经欣赏了音乐公关人员所带来的价值），但这种媒体格局危机一直在缓慢地燃烧着。 当音乐流在2012年至2014年间开始腾飞时，这是策展人事后思考的开始，我们必须咨询这些人以弄清我们喜欢什么，我们想要什么以及我们觉得自己需要什么。 我们拥有在流媒体时代消费者无法利用的访问权限。 内容只能通过网守发现，而访问网守就像在俱乐部利用保镖一样，要么证明您客户的价值，要么建立熟悉的联系，在各方之间相互推进个人议程，要么兼而有之。
将可访问性视为一个漏斗。
有两个目的。 一进一出。 音乐发现的可访问性是通过前者或后者的时期来解释的。 可以说，作为平台的音乐流和作为内容发布者的博客将内容问题作为一种漏斗式方法来呈现，他们是内容的呈现者和最终发言者。 令人惊讶的是，事实证明，诸如Soundcloud，Triller，Vine，Tik Tok和Myspace之类的平台（Myspace，是的，真的！！！）已被证明可以有机地推动艺术家发现的机会，因为它们可以处理消费者的议程，而不必担心影响范围的减小，因此采用渠道漏斗方法。 这种触发器可访问性的方法已经在流媒体时代就开始了，例如流媒体窃听者，P2P共享以及移动物理设备甚至强迫人们购买专辑的传统方式，以便人们可以收听单曲。 用于艺术家发现的音乐传播媒介经历了漏斗进入和漏斗访问能力的对比状态。
可访问性是一种商品，当作为漏斗时刻出现时，已被证明具有更大的财务价值，但由于音乐行业这样的竞争激烈的市场，我们也无法伴随这种可访问性的取消。 真是惊喜
有趣的是，对于lacrèmede lacrème的新艺术家来说，音乐流媒体平台依赖于博客发布渠道的积极或消极情绪，将其作为艺术家考虑放入算法播放列表还是更大的编辑播放列表的潜在考虑因素。 具有讽刺意味的是，流媒体平台需要这种至关重要的情感，而博客世界所知道的是，流媒体已使这种东西减少了，这并没有使我困惑。 赫尔曼（Hermann）关于独立音乐宣传的文章中有一个特别有趣的观点，引述了Pitchfork的新闻总监艾米·菲利普斯（Amy Phillips）提到，“如何获得真正的排他性”更加困难，尤其是当艺术家和唱片公司“越来越不愿意牺牲可盈利的戏剧”时YouTube，Spotify或Apple Music，以换取一些短暂的媒体宣传”。 对提早交付内容并在另一个平台上呈现的内容进行惩罚的想法，使嵌入内容可以保留为首映式内容令人困惑。 尽管媒体和流媒体平台彼此之间有多大的需求，但由于媒体和流媒体平台处于竞争的竞争点，因此它本身就是一个问题。 除了用于算法音乐编程的协作过滤和机器学习系统之外，至关重要的是要知道是否通过社交媒体炒作，有影响力的营销人员等就新艺术家进行对话。
赫尔曼在文章中详细介绍了“现在的首演效果不佳，音乐公关行业似乎还没有找到容易的替代品-或诸如专辑发行日期和巡回演出之类的快速新闻项目。 ，它们曾经是音乐博客圈的主要内容。”
独立的音乐公关人员想知道音乐PR的下一步行动。 我现在可以告诉您，音乐公关人员正在寻求以自己独特的范围和独特的内容呈现为傲的特定出版物。 比利·埃里什（Billie Eilish）一年前和一年后对《 Vogue》的并购采访的观点可能就像这样。 因为正如我们可以在这个食人的时间表中取得进展一样，我们自然会变得过饱和，并且需要独特的环境。 想一想内容品牌，例如Pitchforks的Over / Under系列，NPR的Tiny Desk，COLORS，Ross Golan的And The Writer Is，Vox的Earworm，GaryVee，Joe Budden Podcast，Anthony Fantano的Youtube Vlog等。这些都是多面品牌的例子他们以与艺术家合作并为客户提供艺术家个性，怪癖和人性的可见性而自豪。 凡是散发着真实性的东西，都是从外部资本或行业资本流入的资本，或是实际上是在打破噪音。
重要的一件事是归结为上下文。 可以肯定的是，每当根据时间，地点或平台呈现作品而没有正确执行，正确的呈现或正确的呈现时刻时，该艺术家的信息自然不会与阅读作品的观众联系在一起。 但是总有一些公关人员关心新闻报道的整体分布。 使艺术家不仅要覆盖全球的FADER和PITCHFORK，而且要覆盖中型博客和较小规模的博客，也至关重要。
简而言之，对于依赖于依赖社交媒体，策展，炒作和微妙的文化策略的流量的创意产业而言，这是一个枢纽点也就不足为奇了。 我们迫切希望在蚕食产品的行业中突围而出。 我们继续努力，然后取得成功，然后我们重新开始整个舞蹈程序。
