数字时代流媒体的兴起改变了我们访问和收听音乐的方式-音乐新闻界是否利用它来恢复其衰落的势头？
最近，流媒体的使用量猛增，占所有平台上所有音乐消费量的惊人的49％，并且只能进一步飙升-该服务在60个国家/地区拥有惊人的1亿客户（Spotify，2017年）。 在数字时代，音乐新闻业在互联网时代之前就已经失去了作为品味创造者的地位：新闻业处于策划趋势的最前沿，并且是向其读者传播音乐的筹备者。 现在，我们作为消费者，可以像通过流媒体一样轻松地立即形成我们自己的口味。 那么音乐新闻业如何？ 采纳这个天赐之物来与自己的衰弱作斗争，并再次使自己成为味觉制造者。
已建立的音乐出版物曾经印制得很丰富，但它们试图通过建立在线形象来保持与年轻人生活的相关性。 音乐记者将越来越多地在Spotify上整理自己的播放列表-以争做味觉制造者。 我注意到，近年来人数猛增，现在，新闻记者主要在所有社交媒体平台上共享其播放列表，以通过多余的印刷品（而不是通过微博）证明自己的价值。 Spotify可以快速，轻松地链接到网页。 播放列表通常伴随着艺术家的一些小文章。 音乐记者巧妙地将其纳入其中：随着它增强了消费者的参与度，他们意识到他们的观点不再被视为审查新音乐的福音-在互联网时代之前，可以认为这是福音。
NME的印刷版于2018年3月到期。现在，它正试图独家在线建立自己的位置。 我看到了它们，而不是大多数音乐出版物，它们可以最大程度地利用流媒体带来的好处。 例如，他们在开放的Spotify帐户上拥有一系列播放列表。 他们很聪明，试图通过分享2019年的前100名来领先一步。 签出：https://open.spotify.com/playlist/4WtZ8QmTdwNOTM5JI9RlTU
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